IRIKURA HIROSHI

 

Biodatos >>  Nace en la prefectura de Yamanashi en 1940. Graduado en la Universidad de Arte de Musashino, trabaja una temporada como diseñador gráfico antes de debutar con la historia "Bounty Killer" en el Manga Times. Se ha especializado en "thrillers" y relatos pornográficos, a veces mezclando ambas tendencias. Destacar: "Blue Ballad", "Hotoke's Saki", "Tôkyô Lynching Police", "Scandal Maker", "Dirty Maria", "Beast Relations", "Couple Exchange"...         

"YÔKA NO TAWAMURE"
("Play of Fairy Flowers")
妖花の戯れ
por Irikura Hiroshi. 
escrita por Aku Tarô.
serializada en el Gendai Comic Dokuhon (Nippon-Bunkasha). [197612]  
género: pornográfica.
En este recopilatorio de historias queda bien patente la intención del autor de mezclar los típicos relatos pornográficos de esta primera etapa del género con un envoltorio de "thriller", incluyendo las no menos típicas panorámicas ambientales, bastante conseguidas pero un poco repetitivas para este tipo de temas. Hay que recordar que en esta época el listón censor estaba muy presente en las publicaciones, lo que se traduce en que Irikura nos deja en más de una ocasión con la miel en los labios. Se nos narran historias entre intrigantes y eróticas con unas gotas de humor quizá un poco fuera de lugar con chicas jóvenes y sus duros encuentros con los maleantes de turno, que a veces terminan bastante escaldados. El dibujante todavía necesita pulir algunos aspectos, pero en líneas generales hace un trabajo bastante competente. Añadir, por último, la presencia de un guionista (bajo pseudónimo) en algunos episodios, un caso poco habitual en estos productos.    

"TÔKYÔ RINCHI KEISATSU"
("Tôkyô Lynch Police")
東京私刑警察
por Irikura Hiroshi.
escrita por Domoto Ryûsaku.
serializada en el Tokushû Manga Topics (Nippon-Bunkasha). [19830905] [19841105]
género: policíaca erótica.
Si en sus historias estrictamente pornográficas Irikura introdujo elementos de intriga, en esta serie de intriga aparecen escenas eróticas a tutiplén. Curiosamente, el dibujante no parece sentirse a gusto ni en un ámbito ni en el otro, quedando el conjunto algo desangelado y falto de sustancia. Se nos narran aquí los casos de un detective de la Policía, en su mayoría crímenes sexuales o relacionados con el tema, que nuestro protagonista desvela bastante rápido y sin sorpresas. La diferencia que tiene con otros productos similares, consiste en que el detective es a la vez juez, jurado y ejecutor del culpable, que para algo luce un vistoso Magnum 44. De esta manera hace su particular justicia y libra al Estado de pagar la estancia del criminal de turno en una larga temporada entre rejas. En ocasiones llega a forzar su domicilio y lo elimina sin miramientos como a un insecto, para luego borrar los indicios de su estancia en el lugar del crimen. Estamos ante el prototipo de héroe policial de la década de 1970 que se había popularizado en el cine: seco, frío, parco en palabras y de cierta rectitud moral, con su propio código de justicia. Destaca físicamente también su bigote y sus gafas de espejo a la occidental. Título internacional: "Violence Police Story".

SAGA MIYUKI

 

Biodatos >> Nacida en la ciudad de Kyôto 21 de septiembre de 1940. Peluquera e hija de una geisha, debutó a los 22 años en las publicaciones de alquiler en 1962, especializándose en relatos de terror para chavalas. Durante una época fue asistente del mangaka Ikegawa Shinji, con el que más tarde se casó y finalmente se divorció. A finales de la década de 1970 se orientó hacia los mangas pornográficos protagonizados por adolescentes, donde también hizo una carrera prolífica hasta finales de la década de 1990. De su primera etapa, hay que destacar "Ghost Story Lover Form", "Talking Dead Love", "Kiriko's Hideout", "Cat's Don't Kill Anyone", "Mummy Screaming Man-Eating Mansion", "Bloody Crow Curse", "Silver Plate of a Strange Woman", "Horror Doll Temple", "Cemetery Sacrifice", así como "Spike 123" dentro del ámbito deportivo. De género pornográfico, citar también "Let Me Feel That (Sensual Family)", "Virgin Play", "Secret Play", "Dyed in Pink", "I'm Freshly Picked", "100% Crush", "Tell Me Good Things", etc. 

"HIMI ASOBI"
("Secret Play")
秘蜜遊び
por Saga Miyuki.
publicada en el Manga Emmanuelle (Kôsai Shobô). [198506] et al. 
género: pornográfica.
"Secret Play" presenta las relaciones de guapas adolescentes generalmente con sus respectivos novios, que suelen ser chicos apuestos y atentos y además muy fogosos, para los que cualquier momento es bueno para hacer el amor. Los padres de nuestras protagonistas suelen estar mucho tiempo ausentes y el dormitorio de la chica, generalmente decorado con motivos entre neutros e infantiles, suele ser el mejor lugar para jugar a temas prohibidos. Aunque no en profundidad, se tocan temas propios de los jóvenes, y las actitudes de los mismos son hasta cierto punto realistas. Hay que añadir que los diseños de Saga son notables con los personajes jóvenes, y se nota que la autora lleva años retratándolos con singular acierto. Las escenas pornográficas son bastante correctas.  

 

 

SUZUHARA KEN'ICHIRÔ

Biodatos >> Nació en China el 2 de setiembre de 1940 y debutó en el manga a los 17 años, especializándose en historias para chicas y en el mercado de alquiler hasta que en la década siguiente se pasa al Margaret, con la que destacará con "Around the Year of the Lemon". Trabajó en esta revista, en el Ribbon y en el Seventeen de la misma editorial en su época dorada, hasta principios de los 70, centrándose luego en su carrera como escritor de cuentos. Entre su obra cabe destacar "Go! Mary!", "Hello, Miss Angel", "Caution in Campus H", "Sleeping Rina", etc. En su faceta de guionista, sobresale su prolífica relación con la mangaka Suzuki Yoshiko hasta mediados de los 60. Falleció el 9 de febrero de 2008 por problemas del corazón.

"SUSUME! REMONTEIIN"
("Go Ahead, Lemon Teen!")
進め！レモンティーン
por Suzuhara Ken'ichirô.
serializada en el Shûkan Margaret (Shûeisha). [1969/05/11]
género: drama.
Uno de esos mangas mucho mejor ideados que realizados, con un argumento atípico y muy interesante pero un dibujo demasiado torpe para ser soportado. Narra las desventuras de Kurumi, de primer curso de Secundaria, cuyo padre, que tiene un puesto de pescado, enferma y ante la ausencia de la madre y de parientes cercanos, debe hacerse cargo ella de la tienda con su hermano tras las clases. Los malos ratos de Kurumi atendiendo la clientela y asistiendo a la frenética famosa subasta pública de pescado influyen negativamente en su rendimiento escolar y también las actividades extraescolares como miembro de un club de baile, por no hablar de su relación con Yûsuke, un guapo compañero de clase. Suzuhara introduce algunos buenos momentos de humor en un conjunto presidido por el drama, el sacrificio al nivel de aguante y encima la humillación pública de la pobre chavala.

"MAYUMI KYÛKAN YO!"
("Mayumi Emergency Case!")
マユミ急患よ！
por Suzuhara Ken'ichirô.
serializada en el Shûkan Margaret (Shûeisha). [1971/07/25]
género: drama.
Uno de los últimos trabajos de Suzuhara como dibujante en una revista de gran calado. De nuevo un dibujo falto de pulcritud y abocetados inacabados perjudica notablemente una historia interesante. El argumento trata los casos de Mayumi, joven e idealista enfermera de un hospital, que junto a un reputado y apuesto doctor que siempre lleva barba de tres días se remangan diariamente para resolverlos de la manera más eficaz y humanitaria posible. Los dramas propios de "telefilm de sobremesa" están a la orden del día en este centro médico que podríamos confundir con la serie "General Hospital". Los sueños de Mayumi y los varios encontronazos con el doctor, ya que su manera de ver los casos médicos es muchas veces opuesta, van desarrollando el carácter de ambos personajes.

TAKEDA KYÔKO

Biodatos >> Nació en Osaka el 29 de septiembre de 1940. Aunque su primera intención era dedicarse a la pintura, un comic que realiza como entretenimiento atrae la atención de un editor y así debuta en el manga para chavales a los 21 años con la historia "Prison Breach Plan 1st Part". Inmediatamente después se decanta hacia los mangas para chavalas, siendo Shôjo su revista de debut ese mismo año. Pocos años después se pasa a las revistas de la editorial Shûeisha, Margaret y Seventeen, que publicarán la mayor parte de su obra. En 1971 su manga "The Cactus and the Marshmallow" es convertido en serie de TV. En los años 80 su carrera toma un nuevo rumbo al centrarse en las revistas para adolescentes y adultas. Otros trabajos: "Nobody Knows", "Flower", "Green Campus", "Once More", "Madam May" y su serie más famosa, "Former Player George". Takeda sigue compaginando su trabajo historietístico con la pintura.

''MIKA HA IKITA!''
(''Freshness Mika!'')
美加は生きた!
por Takeda Ryôko.
escrita por Nishitani Kôji.
serializada en el Shûkan Margaret (Shûeisha).[19650321]
género: drama.
Esta historia no me ha llamado mucho la atención, ni tampoco he podido sacar el jugo de la historia. Vamos, ¡que no me he enterado de nada! Alrededor de la chica, que se llama Hiruko, y suele vestir con el anticuado kimono, deambulan madres abnegadas, enfermos de algo que parece incurable, niños pequeños necesitados de cariño y un joven que se sacrifica por la familia. Los dibujos están bien --con un buen dominio de la composición también-- pero en líneas generales no me subyugan. Esta historia fue una de las primeras que he visto en las que a la chica le cambia el color del pelo sin necesidad de ningún tinte acorde con el estado de ánimo o cuando se pone a meditar profundamente. (Santxe).    

"SABOTEN TO MASHYUMARO"
("The Cactus and the Marshmallow")
さぼてんとマシュマロ
por Takeda Kyôko.
serializada en el Weekly Seventeen (Shûeisha). [19700929]
género: comedia.
Primer gran éxito de Takeda y bien merecido. Se la ve más suelta e inspirada y con la suficiente experiencia como para jugar con los tiempos muertos y proponer una puesta en escena dinámica, ágil y divertida, tanto como la propia historia, que en el fondo no deja de ser una comedia ligera para adolescentes. El "malvavisco" del título es Mariko, una atribulada chica que para contribuir a la maltrecha economía de su madre y dos hermanos pequeños, compagina sus estudios secundarios con su trabajo a media jornada en la editorial de una revista para hombres, a la que ha ido a parar casi por error, y en la que sin embargo su labor va a acabar siendo bastante importante. En el equipo de la revista se encuentra el "cactus", Jin, un joven fotógrafo con el que congenia tras algunos roces, ya que su carácter parece bastante opuesto, aunque como iremos descubriendo, en realidad no es así. Aunque el argumento es bastante previsible, el gran trabajo gráfico de la autora hace que la historia fluya con eficacia. Sus diseños están muy bien abocetados y rehúyen el acartonamiento típico de muchas dibujantes de la época.    
Yoshizawa Kyôko encarnó a Mariko y Oki Masaya a Jin en una serie de TV dirigida por Saitô Kôsei y Makoshi Hikoya entre 1971 y 1972.   

"KUURII HA DOKO"
("Where Is Cooley")
クーリィはどこ
por Takeda Kyôko.
serializada en el Puchi Seven (Shôgakukan). [19800215]
género: comedia drama.
Otra estimulante obra de Takeda, realizada por cierto fuera de Shûeisha, en el que narra la ascensión al éxito de una jovencita cantante un poco ingenua llamada Kuri Kiyôko, cuyo apellido, fonéticamente, es la base de su nombre artístico al estilo anglosajón. Un tema no muy original en sí, pero por fortuna la autora sabe desarrollar un inspirado guión alrededor de la trama principal y, además, con esta estupenda puesta en escena que ya llevaba puliendo durante más de una década y que aquí va encajando a la perfección en la historia, con su tratatamiento ágil y moderno dentro de un conjunto aparentemente sencillo, en muchos aspectos adelantada a su época. La historia alterna momentos ligeros y dramáticos dentro de un tono de comedia juvenil simpática, sin forzar demasiado casi nunca las situaciones. Es interesante el trato que dispensa a los personajes, no sólo a la protagonista, sino también a los secundarios a su alrededor que también tienen sus propios problemas y frustraciones que intentan ocultar a Kuri para no entorpecer su carrera. Gracias a estas características y a su cuidado a los detalles, las escenas gozan de soltura y naturalidad y ganan en profundidad.      
    

SONODA MITSUYOSHI

Biodatos >> Nacido en la ciudad de Osaka el 7 de diciembre de 1940. Debuta en la editorial Marubun en 1958. A partir de entonces se centra en el mercado del alquiler de comics. El éxito de “Iron Massuru – Ball of Blood” en 1965 le permitirá crear su propio estudio, Den'en (los kanjis de su apellido leídos al revés). En 1967 realiza para el Shônen Sunday su serie más famosa, “Dawn Fighter Aviation”, a la que seguirá en 1969 “The Target”. Posteriormente une sus fuerzas al dibujante Hisamatsu Fumio y a los guionistas Kubota Sentarô y Yamasaki Jûzô para poner en marcha la ambiciosa macro-serie “History of Japan”, para la que realiza, entre otras, las series “Shinsengumi”, “The Legend of the Silk Road Chinese Hero” y “Sangokushi – The Three Kingdoms”, siendo ésta última su obra capital. Falleció en 1997.

"TAAGETTO"
("The Target")
ターゲット
por Sonoda Mitsuyoshi y Den'en Pro.
serializada en el Shûkan Shônen Sunday (Shôgakugan). [19690511]
género: thriller.
Con un método de trabajo y un estilo que recuerda mucho al de la Saito Pro., aunque no tan cuidado, “The Target” es una dura trama de acción, intriga y venganza protagonizada por un presidiario de un penal en medio de la jungla africana que tras demostrar que los tiene bien puestos terminará siendo reclutado como ejecutor, situación que aprovechará para resolver cuentas con los que lo enchironaron injustamente. En cierto modo, se podría considerar esta obra como una versión “juvenil” de “Golgo 13”, que publicaba la misma editorial. Es francamente chocante que la publicaran en un semanario juvenil de esa época por su crudeza, pues ya de buenas a primeras seremos testigos de los expeditivos métodos de su protagonista hacia quienes le tocan la moral. Recomendable pues.

"AKATSUKI SENTÔTAI"
("Daybreak Battle Corps")
あかつき戦闘隊
por Sonoda Mitsuyoshi.
escrita por Sogara Shunsuke.
serializada en el Bessatsu Shônen Sunday (Shôgakukan). [196909]
género: bélico.
Adaptación de una novela de Sogara, que aunque sea la típica historia de "hasañas bélicas", se las han ingeniado para jugar con varios escenarios bélicos y hacerla más novedosa: Casi a partes iguales somos testigos de los combates aéreos que libra un trío de valientes aviadores nipones (el joven Taichô, el pecoso Dan y el pequeñajo y chistoso Kon) que ha sido seleccionado para probar un nuevo sistema de combate consistente en transportar sus hidroaviones en un submarino portaaviones durante la II Guerra Mundial, así como tremendas persecuciones submarinas que protagoniza el sumergible. Las escenas estricamente bélicas están resueltas de la manera ejemplar a que nos tiene acostumbrados el equipo de Sonoda, con una gran atención a los diseños mecánicos de los aparatos (que también se puede apreciar en la documentación de la época utilizada para las "props"), y donde no falta el sentido del ritmo y la tensión. Los diseños de los personajes secundarios no se quedan atrás, son tan brillantes y entrañables como los propios personajes en sí, destacando el malvado capitán del acorazado americano rival, tuerto, manco y cojo y con una mala leche que sólo los oficiales americanos muestran en estos mangas. Quizá se haga algo pesado el personaje del "graciosete" Kon. Lamentablemente, el listón gráfico no está siempre a la misma altura, apareciendo de vez en cuando escenas enteras con un menor cuidado.

"RYÔKEN BURU CHIIFU"
("Hound Bull Chief")
猟犬ブルチーフ
por Sonoda Mitsuyoshi.
escrita por Kidô Terusuke.
serializada en el Young Comic (Shônengahôsha). [19711208]
género: thriller.
Otro estupendo trabajo criminal de Sonoda y su esquipo, con un guionista oculto tras pseudónimo. Se trata de una nueva versión de "The Target" pero ahora dirigida a un público netamente adulto, lo que se traduce en más escenas sexuales y mayor violencia si cabe. Un ex policía de narcóticos se introduce en el hampa de la gran ciudad con la clara idea de provocar una guerra de bandas. El individuo, apodado "Bull Chief" (Jefe Toro) no se anda con ningún miramiento a la hora de provocar a unos y a otros, liquidando intermediarios a quemarropa e introduciéndose en sus guaridas como Pedro por su casa. El diseño general y las caracterizaciones de los personajes están cuidadísimos, aunque como siempre sin llegar a la altura de la Saitô Pro., recordando de nuevo a su "Golgo 13" pero acentuando la fuerza bruta y la violencia gratuita más que la discreción y guante blanco de su homólogo. 

"RASUTO FUAITO!"
("The Last Fight!")
ラスト・ファイト!
por Sonoda Mitsuyoshi.
escrita por Yamasaki Jûzô.
serializada en el Comic Gang (Futabasha). [197804]
género: boxeo.

En esta época Sonoda y Yamasaki realizaron varios productos pugilísticos muy estandarizados que no llegaron a cuajar. Mamoru, el protagonista de esta serie, es un joven apasionado del boxeo que para convertirse en un púgil de primera categoría, se pone en manos del preparador más duro de la ciudad, un veterano rígido a la antigua usanza, de los de bastón en mano y aspecto agrio, que lo somete a unos horarios inhumanos y a unos entrenamientos espartanos. Mamoru se siente fuertemente atraido por una guapa joven llamada Yuki, novia de otro boxeador, y cree que convirtiéndose en el deportista de moda conseguirá hacerse con su corazón. El tratamiento que realizan los autores es simpático y algo ligero, y de hecho si no fuera por algunas escenas sexuales algo subidas de tono, parecería un típico relato deportivo juvenil. Buenos momentos de acción sobre el cuadrilátero y en general un planteamiento formal sin fisuras redondean esta historieta poco conocida.

"HONÔ NO RINGU"
("Ring of Flame")
炎のリング
por Sonoda Mitsuyoshi.
escrita por Yamasaki Jûzô.
serializada en el Shûkan Manga Joe'78 (Money-Lifesha / Kosaidô Shuppan). [19780901]
género: boxeo.

Parecía entrar en una etapa de decadencia el otrora estimulante Sonoda con esta serie de apariencia casi juvenil, escrita por Yamasaki, con el que había realizado importantes adaptaciones literarias por aquel entonces, por lo que da la impresión de que se trata éste de un trabajo de relleno a la sombra de sus proyectos más ambiciosos. El argumento tiene cierto interés y el dibujante se encarga de acompañarlo con unos dibujos correctos, pero carentes de la fuerza y el empaque de sus obras diez años atrás. Narra esta serie la experiencia de un joven que pretende abrirse paso en el mundo del pugilismo con la idea de convertirse en un auténtico profesional. Es el estereotipo de adolescente con talento deportivo pero que aún necesita bastante pulido a manos de los grandes maestros. Debe empezar a entrenar prácticamente desde lo más bajo y para ello acepta recomendaciones de managers de cierto nivel que le van a enseñar a perfeccionarse tanto dentro como fuera del gimnasio. No faltan en la trama esos toques de humor marca de la casa. Simpática, pero no es de las mejores del subgénero ni mucho menos, y además pasó sin pena ni gloria por la revista, cayendo pronto en el olvido.

"OPE - TADAIMA SHUJUTSU-CHÛ"
("Ope[rating Room] I'm in Surgery")
OPE オペ ただいま手術中
por Sonoda Mitsuyoshi.
escrita por Akane Gô?
serializada en el Good Comic (Shônen-Gahôsha). [198009]
género: médica.

Nuestro protagonista es un atípico doctor del Solomon Hospital, situado al Norte de la localidad donde reside, siendo también uno de los responsables de las operaciones quirúrgicas —el título de la serie se refiere al conocido letrero rojo que aparece durante las mismas—. Campechano, noble, agradable y sencillo, conduce un pequeño automóvil que usa para visitar a sus pacientes, a los que aporta comprensión además de cuidados. En sale de operaciones destaca por su dominio y también por saber salir airoso de más de un imprevisto, en situaciones en las que un error podría resultar fatal, aportando soluciones realmente arriesgadas. Además, en su propia vida privada también tiene nuestro protagonista sus pequeños problemas. Aunque las escenas quirúrgicas son las más importantes dentro de esta obra, lo cierto es que el guión se centra más en los personajes y en sus situaciones, especialmente los pacientes, cada uno con su pequeño o gran drama interior. Está bien planteado, con gotas de humor y drama conjuntadas casi al 50% con bastante pericia, y el dibujo es redondo, como casi todo lo que hace Sonoda.