DOI SHIN o DOI SUSUMU

No he podido encontrar ninguna información de este curiosísimo dibujante. 

"DÔWA ERISA"
("Fairy Tale Erisa")
ドウワ絵里沙
por Doi Shin/Susumu. 
serializada en el Manga Dai Hanten (Kôyûsha-Shuppan). [198305]
género: comedia erótica. 

Erisa es una guapa y desinhibida jovencita rubia universitaria que vive en un coquetón apartamento en cuya puerta reza "House of Miss Erisa" y en él recibe a sus "novios", cada uno con su particular manía sexual de la que hará partícipe a nuestra heroína. Lo más curioso es que no parece que ella tenga ninguna intención de curársela, más al contrario, acabará tomando parte en la misma de una manera u otra. Este producto erótico-festivo hubiera tenido quizá mayor aceptación si el dibujo tuviera un tono estandarizado, pero el estilo de Doi es de lo más estrafalario que se pueda encontrar uno en una revista de comics pornográficos, con unas líneas muy básicas, un fondo muy plano y unas formas excesivamente caricaturescas, más propias de una publicación marginal o experimental. No hace falta añadir que el ensayo fue un completo fracaso y la serie terminó cancelándose sin llegar a levantar el vuelo, pasando al más oscuro de los ostracismos. Ciertamente no es un producto especialmente "erótico" pero en líneas generales está realizado con dignidad y sus viñetas tienen un interesante atractivo que lo convierten en una llamativa rareza. 

 

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NAKAGAWA GYAAS

 

Autor de tiras humorísticas de 4 viñetas, Inició su andadura a mediados de la década de 1980 y su trabajo más conocido es "Work Very Hard, Little Office Lady", una típica comedia de chicas oficinistas iniciada en 1990. Su trayectoria fue poco trascendente pero en absoluto desdeñable. Su nombre artístico Gyaas, Gyaasu o Gyas viene a significar "¡Ah!" o "¡Ay!"

"KYOKON NO HOSHI"
("The Star of the Giant Penis")
巨根の星
por Nakagawa Gyaas. 
serializada en el Manga Winky (Tôkyô-Sanseisha). [198711]
género: comedia. 
Con un estilo que recuerda un poco al de los grandes autores de "yonkoma" surgidos en las principales revistas "mainstream" de la década, aunque sin brillar a su altura, Nakagawa realizó por esta época estimables tiras que pasaron bastante desapercibidas por las publicaciones del momento con cierta injusticia. Esta en concreto apareció en una revista de comics pornográficos y sus gags giran alrededor de este tipo de situaciones, a las que se les dá una vuelta de tuerca bastante lograda para provocar hilaridad. Su protagonista es un chaval bastante "salido" y bien dotado que se aprovecha de cualquier circunstancia para obtener un rédito sexual, ideando mil y una tretas. Su guapa y joven vecina, el duro marido de ésta y el no menos duro hampón local suelen ser sus compañeros de chistes. Comentar también que, a tono con el humor que desbordaba, el título es un juego de palabras con la mítica serie deportiva de Kawasaki "The Star of Giants". 

MIYAGI HIROMI

 

Debuta en 1981 y pasa a ser dibujante habitual de la revista Hitomi y sus franquicias (donde aparecerán sus series "Sugar Time", "Glass Bead Dance (Rondo)", "Silent Night", "Cinderella After Midnight"...) hasta que a mediados de la década se pasa al Cicy y al Missy de la editorial Shufu-to-Seikatsusha con una notoriedad similar. Otros trabajos: "Paradise", "I Want to Meet You on a Starry Night". "Rain Puts Angels to Sleep", "Winter Aquarium", etc. 

"FUSHIGINA HI" 
("Strange Day")
不思議な日 
por Miyagi Hiromi. 
serializada en el Missy (Shufu-to-Seikatsusha). [198701]
género: comedia romántica. 
Miniserie en dos partes (que por cierto se publicaron con medio año de diferencia nada menos) en la que su protagonista, una niña pequeña algo traviesa, es testigo de los problemas afectivos de los adultos, y que se van a solucionar más o menos gracias a su colaboración. Da la impresión de que hubiera cierta intención de que sirviera de piloto de un proyecto algo más ambicioso, pero finalmente no fructificara la cosa. Es un típico producto estándar de las revistas para chavalas ochenteras que dentro de su absoluta corrección gráfica no aporta nada especial. Los diseños tienen cierta elegancia formal y este tono simpático habitual de la revista, con una puesta en escena muy simple y un montaje aligerado propio de las historias cortas. 

HINOMARU

 

Dibujante de tiras cómicas que trabajó prácticamente en exclusiva para las revistas femeninas de la editorial Hakusensha (Hana to Yume y sus franquicias y LaLa y sus franquicias) entre los años 1987 y 1992. Todas sus series fueron de relleno, en su mayoría efímeras, y ninguna llegó a cuajar realmente. Destaca si acaso la primera y más longeva, "Hinomaru Comics", que llegó hasta 1990.  

"HINOMARU MANGA"
("Hinomaru Comics")
ひのまるマンガ
por Hinomaru.
publicada en el Bessatsu Hana to Yume (Hakusensha). [19870810] et al. 
género: comedia. 

Si muchos "yonkoma" y asimilados pueden parecer minimalistas y esquemáticos en grado sumo, esta serie se lleva la palma y el premio gordo. Es lo más minimalista que se pueda llevar el lector a la cara, sus personajes son formas básicas, sin decorado alguno excepto cuando es estrictamente necesario para crear el "gag" (que es muy muy muy de vez en cuando); la puesta en escena es rematadamente plana y los "sketches" no tienen mucha gracia. Su estructura es de doble "yonkoma", o sea a dos columnas, que pueden leerse horizontal o verticalmente según el ánimo del dibujante (y aún gracias que las viñetas van numeradas o con flechas) y los personajes se van alternando en formato autoconclusivo. Fue la primera "serie" (si es que puede llamarse así) creada por este misterioso autor y se mantuvo en la revista y sus franquicias alrededor de tres años.

MAKI AKEMI

 

Biodatos >> Nacida un 12 a agosto en la prefectura de Kanagawa, debuta en el manga en un número especial de enero de 1982 de la revista Bessatsu Hana to Yume, con la historia corta "It's Not Mean, It's Not Mean...!", con la que había ganado el concurso HMC de la revista. Firma un largo contrato con la misma, del que surge la "colección" "Silver Arrow" con obras como "Can't Wait Until Night", "The Thieves Are Busy", "Too Many Scandals", "Ship Returning to the Blue", "Always Dreaming of You", "Night Out Volunteer", "Night Eyes Front", "Anubis Smiles", etc. Después de unos 15 años en la editorial, se convierte en "free-lance" y ficha por Harlequin, realizando adaptaciones de novelas románticas como "The Viscount and Lady Christmas", "Proud Warrior", "Happiness Is Here Now", "The Bride Is Mysterious", "Sleeping Dragon", "Rose and Wolf", "Blonde Guardian Deity", "Sweet Lies" y un largo etc. 

"SHIRUBAA AROO - KAIZOKU NI NARITAI"
("Silver Arrow - I Want to Be a Pirate")
シルバーアロー 海賊になりたい
por Maki Akemi. 
publicada en el Bessatsu Hana to Yume (Hakusensha). [198201] et al.
género: comedia romántica. 
Recopilatorio de los primeros relatos cortos de Maki, incluyendo su galardonada historieta de debut "oficial". Como suele pasar en estos casos, tanto el nivel gráfico como el del guión son algo flojos, apenas rebasan por los pelos el listón de lo digerible, en general, con unos personajes exagerados, unas situaciones relamidas y unos diseños adocenados. Es un trabajo correctito y nada más, del que apenas se puede decir que no es tan inmaduro como muchos de los que hacían sus colegas novatas por la misma época. Incluso, ocasionalmente, parece apuntar maneras de lo que será su futuro estilo cuando se pase a las revistas para adultas unos veinte años después. Una obra recomendable únicamente para completistas de la autora. 

SHIMURA MIDORI

 

Biodatos >> Aramata Shizue, que tal es su verdadero nombre, hermana del escritor Aramata Hiroshi, nace en Tôkyô y trabaja como asistente en el estudio de Fujiko-Fujio antes de debutar en solitario en 1971 con la historia "Mary's Day" para el suplemento del Tezuka Magazine, Leo. Su primer trabajo importante aparece al año siguiente, se trata de una adaptación de la célebre serie televisiva "I'm 18 Years Old" que se publica en la revista infantil Shôgaku 1-Nensei. También firmará adaptaciones infantiles de series de animación  como "Little Magical Meg" o "Little Miracle Girl Limit" durante esta década. 

"RIKA-CHAN"
("Little Licca")
リカちゃん
por Shimura Midori. 
serializada en el Yôchien (Shôgakukan). [197809] 
género: comedia. 

Una de las últimas adaptaciones de un popular personaje infantil de la época realizadas por Shimura no estaba, curiosamente, basada en ninguna serie de televisión, sino en un juguete, la muñeca "Licca-Chan" de la casa Takara, creada unos diez años antes. Aunque en Occidente es poco conocida, en Asia goza de una popularidad casi comparable al de la muñeca "Barbie", así que no es de extrañar que pronto surgieran adaptaciones de la misma por todas partes, incluyendo por supuesto esta versión en historieta. Se trata de una de las menos conocidas de la misma, en la que se han hecho varios cambios, incluyendo la edad del personaje, que de sus 11 años originales pasa a tener unos 5 ó 6, acorde a los pequeños lectores de la revista. Licca es una niña caucasiana, muy femenina, rubia, de ojos azules, alegre, noble y simpática, y su mejor amigo es un niño japonés de su edad llamado Masato. Sus gags son muy sencillos y de un tono tan alegre como el caracter de su protagonista, y por lo general suelen estar bien planteados, con un buen sentido del humor infantil.

MIYAZAKI KENJIN

 

Tcc. "MON-MON"

Biodatos >> Nacido en la prefectura de Miyazaki, su trabajo más conocido es "Let's Play with Little Hanami" firmado con el pseudónimo de "Mon-Mon". Su primera serie importante aparece en el Comic Genki en 1988, "Good Luck, Little Zashiki Warashi!". Desde entonces simultanea su trabajo en el ámbito historietístico con la ilustración, el diseño de personajes para video-juegos y la animación ("Lemon Angel"). Otros trabajos: "M-Stage". 

"GANBARE ZASHIKI WARASHI-KUN!"
("Good Luck, Little Zashiki Warashi!")
がんばれ座敷童子くん!
por Miyazaki Kenjin.
serializada en el Newtype Comic Genki (Kadokawa-Shoten). [198808]
género: comedia.
"Yonkoma" casi intrascendente sobre una especie de pequeño fantasmita a topos que vive con una joven pareja y su pequeña hija caucasiana. En muchos aspectos recuerda a Q-Tarô, el mini-fantasma de Fujiko-Fujio, pero Zashiki tiene un ámbito de acción mucho más reducido y con un formato de chistes de tira. Se trata de un personaje legendario al que se le ha dado un cursi envoltorio, que suele morar en habitaciones de apartamentos y se dedica a espantar a sus "víctimas" con trucos de segunda fila, muchas veces inocuos; también se dice que si te encuentras con uno, gozarás de buena suerte durante un tiempo, aunque en este caso no parece haberse cumplido el dicho, pues disfruta molestando a la familia y a sus allegados con burlas infantiles y, desde luego, no aporta ningún tipo de beneficio, más bien todo lo contrario. El personaje va acompañado de otros bichos de parecida índole. El dibujo de Miyazaki es correcto, siempre dentro de un tono simpático y algo minimalista, con unos diseños ochenteros bastante elaborados para ser una sencilla tira cómica.

 

SAKURAI MICHIYO

 

Reputado animador, diseñador y director de animación, habiendo trabajado en muchos clásicos imprescindibles del ámbito televisivo desde la década de 1970. 

"GENSÔ SEKAI KURONIKURU FUOOSU"
("Fantasy World Chronicle IV")
幻想世界 Chronicle IV
por Sakurai Michiyo.
serializada en el Comic Oz (Akita Shoten). [198501]
género: comedia
Diversas historias futuristas protagonizadas por jovencitas, cada una con su particular personalidad y características, y todas ellas con problemas afectivos varios. En algunos aspectos la ambientación futurista parece más cercana que lejana, tiene hasta un punto realista, aunque el principal activo de este producto es el logrado diseño de personajes; se nota que está realizado por alguien que lleva muchos años en el ámbito de la animación y domina las figuras, las poses, los movimientos... aunque no hace excesivo alarde de su talento tampoco. Todo esto queda patente en las escenas de desnudos que, extrañamente, están presentadas de manera casi marginal y muy delimitada. El guión es simpático y tiene cierta gracia pero aquí se ve sublimado a a representación gráfica. Sea como fuere, el trabajo principal del artista era demasiado absorbente para ver satisfactoriamente completada esta "fantasía minimalista" y todo parece indicar que se canceló sin llegar a florecer, siendo una obra muy poco conocida. 

 

 

HASHIMOTO MASAE

 

Su primer trabajo importante, "Maharaja", aparece en 1988. Otras obras destacadas: "Poor Celebrities", "Jiraiya", "Until One Day I Become an Adult", "Tekken" y "Continent of Wind" (The Weathering Continent), basada en la novela de Takekawa Sei.

"MAHARAJYA"
("Maharaja")
マハラジャ 
por Hasahimoto Masae. 
serializada en el Newtype Comic Genki (Kadokawa Shôten). [198808]
género: fantasía. 
Toda una rareza inclasificable en la que Hashimoto demostró su talento para evocar la fantasía de una niña pequeña que no tiene miedo de nadie y traba amistad con todo el mundo por extraño que sea su origen. En cierto modo vemos planteado el choque entre su imaginación desbordante y la realidad que la rodea, en una sencilla operación casi onírica. Este aspecto está bastante bien formulado aunque ocasionalmente se resiente de los márgenes de espacio proporcionados por la revista, algo habitual en este tipo de publicaciones. Lo mejor de todo es el brillante dibujo, con un estilo típicamente ochentero tan fino como simpático.

HAGA ROTEN

 

Pseudónimo de un autor no identificado. 

"MAHÔ NO AKAAKISUTO PANKU-CHAN"
("Magical Anarchist Little Punk")
魔法のアナーキスト パンクちゃん
por Haga Roten.
serializada en el Manga Hot Milk (Byakuya-Shobô). [198807]
género: comedia. 

Esta miniserie es cuanto se conoce de este dibujante, y seguramente estamos hablando de un artista ya muy veterano en el medio porque sus trazos, su puesta en escena y su diseño de producción general es óptimo. Es más, por el estilo encajaría muy bien en cualquier publicación juvenil de la época, con un tono tan limpio como simpático, aunque el tema que toca ha sido convenientemente domesticado para el consumo de los lectores de esta revista, quedando apenas perfilada en su parte visual la parafernalia propia de la temática tratada. Los protagonistas son un grupo de jóvenes que forman parte de una banda "heavy metal" de estética punki. En la misma pronto chocan los contrapuestos caracteres de sus dos componentes femeninas, la guitarrista y la cantante, ambas muy guapas. Humor, erotismo y bastante acción son las principales bazas de sus capítulos. Donde más flojea la historia es en el apartado del guión, que parece falto de madurez, aunque en esta publicación tal inconveniente era de una tónica habitual. La serie no llegó a funcionar, pero con el paso de los años se convirtió en un pequeño fenómeno de culto.

KOHASHI MOTOKO

 

Biodatos >> Nacida un 16 de febrero, debuta en la historieta en 1974. Trabaja para revistas para chavalas como Ribbon y Carol, desplazándose paulatinamente hacia las publicaciones para adolescentes como Seventeen, Be-Love y Cute a partir de finales de la década. Es en esta segunda etapa donde empieza a realizar sus primeros trabajos importantes, como "Marriage Rhapsody", "Valentine's Day", "For Example, a Fairy Tale", "Break Down the Door to Spring", "Summer Strawberry Story", "Cheeklet Love", "Love's Patchwork", "Tales of Forests and Woods", "Alice in a Kind Country", "Two People Poking Each Other" y un largo etc.

"CHIIKURETTO RABU"
("Cheeklet Love")
チークレット・らぶ
por Kohashi Motoko. 
serializada en el Be-Love (Kôdansha). [19840717]
género: comedia. 
Atípica comedia romántica con chavala jovencita atraída por un chico algo mayor que no parece prestarle la atención que ella pide. Él se siente más atraído por mujeres mayores más bellas y atractivas (y que, naturalmente, tampoco se fijan en él), y apenas repara en los mimos y obsequios de nuestra enamorada protagonista. Es un producto muy introspectivo, algo minimalista, de sketches sencillos y poco ambiciosos. Su mayor valor estético es su formato, pues está planteado como un "yonkoma" vertical continuado, una fórmula poco habitual para este tipo de argumentos, si bien en esta historia parece encajar de modo razonablemente satisfactorio. Es éste el punto más atrayente del conjunto desde una perspectiva estrictamente visual. Eso sí, en el fondo no es tampoco una gran serie y dejando a un lado algún momento afortunado, resulta muy poquita cosa. 
 
  

SATÔ YÔKO

 

Biodatos >> Nacida un 6 de noviembre, sus primeros trabajos notorios aparecen en el Puchi Comic a finales de la década de 1970. Para la revista June realizará unos años después su serie más famosa, "Kindaichi Gyôsuke's Case Files", parodia del célebre personaje detectivesco de Yokomizo Seishi. Otras obras destacadas: "Black Tree Spirit" y "Black Evangelism".

"HYÔKIN SAIZENSEN"
("Funny Frontline")
ひょうきん最前線
por Satô Yôko. 
serializada en el Puchi Comic (Shôgakukan). [198309]
género: comedia. 

Una de las últimas comedias de Satô para el Petit Comic; llevaba entonces prácticamente 5 años realizando diversas series para este mensual, y ni una sola de ellas había llegado a atraer la atención de las lectoras en todo este tiempo, ni de hecho tampoco la propia revista parecía confiar mucho en el potencial de la artista, relegándola habitualmente a las últimas posiciones de la publicación y sin darle apenas prácticamente ninguna publicidad. En esta ocasión se planteaba un argumento algo desaprovechado sobre un joven médico amigo de la joven pareja protagonista, a la que hace partícipe de los problemas de sus pacientes, y ellos con toda su buena disposición, se brindan a ayudarle en la solución. Este argumento podría dar pie a un producto costumbrista de humor ligero bastante atractivo, pero Satô prefiere ir directamente a la bufonada paródica, generalmente muy poco trabajada. El dibujo, por lo menos, es correcto dentro de un tono sencillo y algo lineal.